Zabé, Patrick

De son vrai nom Jean-Marie Rusk, cet auteur et interprète est né en 1943 à Québec. Au début de sa carrière, il forme un duo avec Johnny Farago, avant de se lancer en solo. Chanteur au style fantaisiste, il s'est fait connaître par des chansons comme "Agadou", "Sénor Météo" et "Je bois de l'eau au lit". On ne peut parler de chansons très créatives, mais il reste qu'on les entend encore régulièrement dans les partys. Lien vers Biographie (Disques Mérite)

Zalarmes (Les)

Groupe de 7 jeunes femmes dont les âges varient entre 16 à 22 ans (124 ans au total), elles ont comme point commun l'amour de la musique, l'attirance pour les différentes cultures de notre planète et leurs aspirations pour un monde juste et équitable. Pas étonnant donc que leur choix de chansons soit particulièrement mature pour leur âge. Les problèmes reliés à l'enfance, aux origines culturelles, aux minorités (visibles ou invisibles) sont autant de sujets sur lesquels les Zalarmes n'hésitent pas à donner leur opinion. C'est au sein du mouvement Faites de la musique que le projet des Zalarmes a vu le jour, au départ dans le but de s'amuser à chanter ensemble et à faire de petits spectacles pour les parents et amis. Au fil des années, plusieurs jeunes femmes ont participé au projet et pour souligner le lancement de leur premier album, le groupe des 7 d'aujourd'hui les ont invitées sur scène pour la pièce finale de leur prestation. L'album comprend 17 chansons et à été réalisé avec l'aide de Nathaly Pasieczny (direction musicale, arrangements et piano), Claude Kauffmann (clarinette et saxophone ténor), Simon Estérez (basse), Gueorgui Harizanov (guitares), Charles Beauregard (batterie) et Danielle Richard (coach vocale et complice musicale). Les noms des 7 jeunes chanteuses sont Alexandra Pineault-Arsenault, Maryse Beaumier-Robert, Chloé Charbonnier, Émilie Sarrazin, Sara Sabourin, Odile Nachbauer-Morency et Frédérique Grenier-Tardif. Vous serez surpris et touchés par l'émotion qui se dégage des textes (du moins ceux en français), la candeur et la sincérité de la démarche ainsi que par les voix de toutes ces talentueuses jeunes femmes. Entre autres, j'ai reconnu des textes en italien, espagnol, bulgare, amérindien et français. Une chanson de Renaud, Le vent de Brassens, un texte de Clémence Desrochers, Le trip du bébé, ainsi qu’une berceuse irrévérencieuse de Mozart. C'est la quatrième fois que je vois les Zalarmes sur scène et, à chaque fois, je suis impressionné par la qualité de la prestation et le professionnalisme des membres du groupe. La relève est entre bonnes mains, pas juste du côté musical mais aussi au niveau de la prise de conscience sociale ! Autres reportages Site Web Officiel

Zarzour, Corinne

D'origine méditerranéenne (un joli mélange de grec et de libanais), elle a fondé le groupe "Three Times a Lady" en 1997. Bien que peu connue encore, et ce après avoir interprété le rôle d'Esméralda dans Notre-Dame de Paris, elle a été choisie pour être Lady Capulet dans la version Québécoise de "Roméo et Juliette", la comédie musicale du compositeur français Gérard Presgurvic. Histoire de nous familiariser avec sa voix, elle nous offre un premier album intitulé "Café Noir". Elle ne se gène pas pour expliquer qu'il a fallu beaucoup de café pour l'aider à passer à travers les longues soirées nécessaires à la production de l'album. Au niveau québécois, on la compare à Laurence Jalbert, alors que son idole était Janis Joplin. Disons qu'elle est en bonne compagnie. Une musique très rock, une voix qui se marie bien avec ce style de musique, et une participation de France D'Amour sur une reprise de Lindbergh(Charlebois et Forestier). A noter, une chanson en grec "Kai Pono" pour nous rappeler ses origines et, coïncidence, j'écris ce texte sur elle alors que je me trouve à Athènes en Grèce ! Site Web Officiel

Zébulon

Zébulon, c'est premièrement Marc Déry (basse & voix), assisté d'Yves Déry (guitares), Alain Quirion (batterie & percussions) et Yves Marchand (claviers). Les frères Déry ainsi que Quirion sont originaires de Mascouche au nord est de Montréal. Il nous offrent un rock énergique, des textes qui collent à la réalité comme Job Steady ou Les Femmes Préfèrent les Ginos. En 1999, Marc Dery quittera le groupe pour entreprendre une carrière en solo qui le fera remarquer comme un de nos plus solides talents. De son côté, le claviériste Yves Marchand entreprend lui aussi une carrière en solo avec la lancée d'un premier disque intitulé Belvédère en 2004.

Zeller, Jim

Né en 1955 au Québec mais de parents anglophones, Jim se met à l'harmonica dès l'âge de 12 ans. Dans les années 70, il a accompagné les grands noms du blues mondial, comme John-Lee Hooker, B.B. King et Muddy Waters. En fait, depuis plus de 20 ans, quand un artiste québécois a besoin d'un joueur d'harmonica, il se tourne vers Jim Zeller. On peut parler, entre autres, de Nanette Workman, Breen Leboeuf, Robert Charlebois et de Dan Bigras. Je l'ai vu au "Festival de Jazz" il y a plusieurs années, et il nous a fait swinger, dégageant sur scène une énergie musicale qui n'a pas son pareil. En ce moment, il donne des spectacles intitulés "GodZeller Mania" avec son band, formé de Jean Millaire (Corbeau) et Steve Rowe aux guitares, Paul Grondin à la basse, et Stan Deguire (Garolou) à la batterie. Lors du Festival de Jazz de Montréal 2003, Jim en était à sa vingtième participation à cet événement. Site Web Officiel

ZigZag

Groupe de rock formé de Martin Cloutier (voix, guitare, piano), Jeremy Walls (batterie), François Laforêt (basse, voix, tambourines, oeufs), Luc La Rochelle (guitare, voix) et Carl Ouellette (guitare, voix). Quatre des membres sont originaires de la région de Trois-Rivières et ils composent ensemble leur propre matériel. Le son est un amalgame du bon rock des années 70 et 80 avec des sonorités plus actuelles. Les guitares sont omniprésentes bien que le piano vienne ajouter une touche plus lyrique à gauche et à droite. Martin Cloutier, inspiré par Elvis Presley, fonde son premier groupe à l'âge de 15 ans avec François Laforest, alors un ami d'enfance. La vie les éloigne mais, de rencontre en rencontre au cours de 12 ans qui suivent, il renoue avec François et découvre Carl Ouellette. Ensemble ils fondent le groupe ZigZag en 1998. François Laforest a fait partie de la troupe américaine Up with people avec laquelle il a participé à plus de 240 spectacles. C'était une excellente école mais pas tout à fait dans le style musical de celui qui écoute Motley Crue, Led Zeppelin, Harmonium et Uzeb. Il participe donc avec Martin à la fondation de ZigZag pour réaliser un rêve, celui de faire du rock pur et dur. Carl Ouellette est un passionné de rock et de métal, Guns'n Roses, Bon Jovi, Motley Crue sont ses influences majeures. Il n'hésite pas à sauter dans l'aventure avec Martin et François et est l'un des trois membres fondateurs de ZigZag. Luc La Rochelle joue de la guitare depuis aussi longtemps qu'il se souvienne. Il a aussi touché les percussions au CEGEP et c'est à titre de batteur qu'il joint le groupe avant de bifurquer à nouveau vers sa première passion, la guitare. Jeremy Walls est né à Montréal d'un père américain et d'une mère québécoise. Inspiré dès son enfance par les grands batteurs du rock comme John Bonham (Led Zeppelin), Keith Moon (The Who), Lars Ulrich (Metallica) et ceux du jazz comme Buddy Rich et Gene Kupra, il se met donc à la batterie très tôt dans la vie. Il n'arrête pas là puisqu'il touche aussi au saxophone, à la guitare, à la basse et au piano. Il est le dernier à se joindre à ZigZag, remplaçant Luc à la batterie.

Zone X

L'ex B.B. Alain Lapointe se joint ensuite à Dany Langlais et Eric Couture (anciennement du groupe Monochrome) pour former ce groupe le temps d'un album. Notons la présence de Marc Chabot (Claire Pelletier, Richard Séguin) et Manuel Tadros sur quelques textes. La majorité des musiques étant de Dany Langlais. Parmi les musiciens externes au groupes, il y a Jim Zeller à l'harmonica et Jean Ainsley à la batterie. Un style musical qui n'est pas sans rappeler celui des B.B. Par la suite, Alain Lapointe se lance en solo, produisant notamment un album instrumental reprenant les musiques que Richard Cocciante a écrites pour Notre-Dame de Paris.

ZPN

ZPN, c'est David Muipatayi, l'un des membres de l'excellent groupe de Hip Hop Afro Connexion. Originaire du Congo (ancien Zaïre), il est arrivé au Canada en 1993, y a poursuivi des études en relations publiques et en assistance juridique, avant de participer (en 1999) au concours "Tout nouveau, tout Show" où il devient le premier rappeur de l'Outaouais à se rendre en finale. De concours en concours, il remporte ensuite le Prix "Coup de Coeur" du Festival Musiqu'en Août. C'est alors qu'il s'associe à Lynx xx (Vincent Bolamba), LB4 Life (Popo Loboy) et Olympe (Olympe Fie Guihede) pour fonder le groupe Afro Connexion qui lancent un album en 2002 et qui obtiendront le prix Trille Or de la découverte de l'année au gala des musiques francophones de l'Ontario en 2003. Porte-paroles de "Jeunesse j'écoute" et du Festival franco-ontarien 2003, ils s'assurent d'agir en plus de véhiculer des messages importants portant sur le racisme, l'amitié et l'importance de faire disparaître les disparités sociales. Pas de doute, David porte le flambeau bien haut avec on premier album solo lancé en septembre 2003. En utilisant l'analogie entre son surnom et le fameux Zorro, il se fait le défenseur de sa race et des disparités sociales tout en présentant un côté plus sensible quand il parle de sa fille, la jolie Anaïs, ou de ses parents et des difficultés auxquelles ils ont du faire face. Photo prise lors du tournage du clip "Je danse la vie" J'ai rencontré David lors du tournage du vidéo pour la chanson "Je danse le vie", le premier extrait de son album. Plus de vingt minutes à discuter avec un jeune homme investi d'une mission, utiliser les mots pour dénoncer, revendiquer et sensibiliser les gens à la cause qu'il défend. Plusieurs fois pendant l'écoute de l'album, nous pouvons entendre le bruit de l'épée de Z, soit au début ou à la fin d'une pièce, histoire de rappeler le thème de l'album et de garder l'auditeur sur les dents. Le contenu des textes de l'album est direct bien que David réussisse à le présenter dans une enveloppe musicale intéressante. Que ce soit sur l'esclavage ou l'avenir des jeunes noirs, c'est avec créativité qu'il lance le message, et qu'il pousse plus loin l'enveloppe du hip hop. Autres reportages Site Web Officiel